出门闯荡要带多少钱？
离开校门后，大部分普通人都开始背起行囊出门闯荡，大家还记得第一次出门时父母给了多少盘缠吗？
38美元，按照最新的汇率，折合人民币241元。对于大多数打工人而言，不过就是一顿火锅的价钱而已。就不说在城市闯荡，很可能都不够去省会城市的路费。
而我们今天要介绍的这位先生，34岁时怀揣38美元闯荡美国。他就是被誉为“留在电影胶片上的油彩”的著名油画家陈逸飞。
那么陈逸飞到底有怎样传奇的一生呢？
事业黄金期赴美深造陈逸飞自1965年从原上海美专（现上海大学美术学院）毕业后，就进入了本学院继续自己的油画创作。
在这期间，他一直默默锤炼自己的基本功底，一晃就是十年。天道酬勤，陈逸飞的努力没有白费，他创作了不少佳作（比如1972年绘制的《黄河颂》），引起圈内的一些不错反响。
不过此时的他，更多的是在模仿前人的绘画技巧，并没有过多展现自己的艺术风格。
真正让他声名大噪的作品是《占领总统府》。在大型历史油画尝试采用精湛的写实手法，是中国现代油画史的首创。
这幅画聚焦在冉冉升起的红旗以及红旗下英勇的升旗战士身上，艺术感染力极强。
学无止境，陈逸飞并没有在已经取得的成就上固步自封，他积极接受新的创作风格。
随着思想心态不断成熟，陈逸飞创作了以反思中国近代史为主题的作品《踱步》。
美国《艺术新闻》杂志评价这幅作品“焦黑尖锐，写实而意境深远，有气势而专业”。凭借这幅画，陈逸飞开始在国际画坛崭露头角。
果戈里曾说人研究得越深，就发现自己知道得越少。在打磨自己艺术风格中，陈逸飞深感自己绘画理念遇到了瓶颈。
此时恰逢改革开放，各种先进绘画理论被引入国内，让陈逸飞心驰神往。
在电影《中国合伙人》中，三位主角都怀揣着美国梦，渴望到美国深造，最终只有孟晓骏获得了签证，如愿以偿地去往美国。
在那个年代，有很多学者像电影中讲述的那样奔赴美国，陈逸飞自然也不例外。
这个时候的陈逸飞早已在画坛声名鹊起，凭他之前积累的名气，他完全可以在国内发展，这无疑是大多数人都会选择的道路。
然而，天才总是孤独的。陈逸飞选择了一条不被常人理解的道路，他毅然踏上前往美国的航班，进入纽约亨特学院攻读美术硕士学位。
美国留学要多少钱？如今社会上各种留学机构给的参考价格最少也要一年30万。
在那个时代，虽然可能不需要这么多的资金，但是留学费用也不少，能够出国留学深造的人，家里面大多数非富即贵。
然而陈逸飞当时空有一身名气，却并没有给他带来足够的财富。初到美国时，陈逸飞浑身上下只有区区38美元。
穷困潦倒幸识贵人哈默在美国，鲜少有人认识陈逸飞，在美国主流社会更是都没有见识过他的作品。这对于陈逸飞来讲，无疑是一切从头开始。
为了生存，刚开始他在地铁里给人画像。
地铁里大多都是上班族，每个人都急匆匆地赶地铁。在这种情况下，不要说有人买画了，就是想吸引旅客驻足都非常困难。
况且，就算有人想体验一下，要想在短时间内，寥寥几笔就将一个人的神韵记录下来谈何容易。
陈逸飞就经常遇到以下两种情景：
1.路人觉得他画得很像，觉得很有意思，就驻足欣赏一会，心情好的给几个小费然后走人；
2.消费者觉得画的一点也不像，扭头就走，报酬也很难拿到。
在如此困难的处境下，陈逸飞只能够勉强维持生计。直到来到美国三年后，陈逸飞遇到了自己人生路上的贵人——哈默。
哈默博士是一位著名的“红色资本家”，他早期和列宁做生意，当时苏联十月革命后，各种生活物资奇缺，哈默就用美国的农产品交换苏联的石油。
久而久之，哈默成了著名的石油大王。
1978年，邓小平访问美国，特意邀请哈默参加白宫举办的宴会。这番款款深情让哈默大为感动，几年后他特意搭乘美国外交专机访问中国。
哈默博士虽然是一位追名逐利的商人，但他对艺术有着浓厚的兴趣，在纽约投资成立了哈默画廊，展览着数不尽的世界名画。
这座画廊就坐落在距离亨特学院不远处，陈逸飞每天上课时都要经过哈默画廊，那时候他最大的梦想就是有一天自己的作品能够在画廊里展览。
陈逸飞后来回忆起和哈默的相识经历，非常感激好友——书画鉴赏大师杨仁凯先生。1983年，杨仁凯应哈默邀请，帮忙鉴定其收藏的古董。杨仁凯到达美国后，主动联系陈逸飞。
当看到昔日好友生活如此窘迫，杨仁凯决定把陈逸飞引荐给哈默。
在酒宴上，杨仁凯对哈默说：“我认识一位中国最优秀的油画家，他是《踱步》的作者，现在刚好在纽约，您有兴趣和他聊聊吗？”
美国人很注重推荐人的身份，哈默也不例外，当即邀请陈逸飞来画廊面试。
机会是留给有准备的人的，经过这几年的沉淀，陈逸飞的艺术造诣炉火纯青，深深折服了哈默。他成为哈默画廊里第一个签约的中国画家。
而陈逸飞和杨仁凯的友情，也被人们津津乐道，成为画坛的一段佳话。
专心创作终成一代油画大师在亨特学院深造的三年，陈逸飞形成自己的创作风格：运用西方技巧，在作品中注入东方精神。
进入哈默画廊后，由于解决了生活上的后顾之忧，陈逸飞尝试创作十几幅类似风格作品。
这些兼具东西方特色的作品征服了哈默画廊每一个人。同年十月，陈逸飞首次在哈默画廊举办个展，全球很多知名收藏家共同参加这次展览。
不可思议的是，在展览开始前的酒宴上，陈逸飞的42张作品被一抢而空，其在美国一炮而红。此后，他又陆续在哈默画廊举行六次个人画展。
虽然旅美多年，但是陈逸飞仍然心系故乡，创作了很多关于家乡的油画。
本来只为排解思念，不料无心插柳柳成荫，其中《家乡的回忆—双桥》因为哈默“赠礼”事件为陈逸飞带来全世界的目光。
1985年，哈默博士应邀访问中国，在人民大会堂受到邓小平亲自接见。哈默为表示谢意，在全世界媒体前取出油画《家乡的回忆—双桥》，并把它作为礼物赠予邓小平。
邓小平看到这幅颇具中国色彩的画作后，激动地问油画描绘的是中国哪个地方。哈默回答道：“里边画的是周庄，表达了一位旅美多年的华夏游子对故乡的思念。”
周庄由此在国内外赚足了眼球，从不知名的小村庄一跃成为江南古镇的代表。
陈逸飞成功跻身世界一线油画家，同时身价水涨船高。
1991年，陈逸飞创作的《浔阳遗韵》在香港佳士德拍卖会上拍出137万港元的高价。
这幅作品立意取自白居易的名篇《琵琶行》，“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，创造了一项纪录--当代中国油画家油画作拍卖最高价。
情路坎坷终遇良配常言道“才子配佳人”，其实也不尽然，许多享有盛名的大家，大抵是因为他们的思想过于深邃，普通人很难和他们产生灵魂共鸣，因此感情都很不圆满。
譬如俄国大文豪列夫托尔斯泰的妻子是一位悍妇，意大利的美术家达芬奇甚至终身未娶……
同样的，陈逸飞早期的感情生活也非常坎坷。
在陈逸飞赴美深造之前，就已经结过婚了。由于经济原因，不得不和当时的妻子两地分居。然而距离不一定会产生美感，反而会加深双方的隔阂。
正所谓“人怕出名”，随着陈逸飞的名气越来越大，关于他的流言蜚语也多了起来。部分无良媒体报道他在国外和多个女人约会，甚至有了情人。
这些虽然后来被证实是假的，却也深深地伤害了两人的感情。
令人惋惜的是，这对曾经的才子佳人最终选择分开。
后来陈逸飞在接受采访谈到这份感情时说到：“我要真心投入地对一个人好，要是没有爱了，就说明原因友好分手”。
陈逸飞并没有过多的为这份感情感慨，他马不停蹄地开始自己事业上新的征程。幸运的是，陈逸飞在单身13年后，偶遇自己的此生挚爱，这个女人就是小他30岁的宋美英。
陈逸飞和宋美英在一场模特比赛中相识，此时的宋美英只是一名默默无闻的模特，不断地奔走于各种秀场，而陈逸飞却已经是享誉国内外的大艺术家，特意被主办方邀请为评委。
和之前参加过的无数比赛一样，宋美英并没有获得评委们的青睐，她没能获得好的名次。不过所谓职场失意情场得意，让宋美英没想到的是，她成功地吸引到台下陈逸飞的注意。
这天过后，陈逸飞就对宋美英展开了猛烈追求。宋美英端庄大方、美艳动人，陈逸飞学贯中西、风采翩然，两个人简直是天生一对。
即便如此，他们也没有立即确定恋爱关系，而是经过了两年后才决定在一起。
毕竟两人之间相差整整30岁，因此这段恋情刚开始也受到了很多非议，很多人觉得陈逸飞只是猎奇，宋美英无非看上陈逸飞的名气。
经过两年的相处，54岁的陈逸飞迎娶24岁的小娇妻，用行动打破身边人的质疑。
常言道“温柔乡，英雄冢”。婚后的陈逸飞却并没有因为再婚影响创作，反而在作品中增添不少生活气息，光彩照人的妻子激发他很多创作灵感。
这一时期陈逸飞醉心于给妻子作肖像画，如果说之前在地铁口画肖像画是为了维持生活，那么如今则是表达自己对妻子的爱意。
跨界发展大获成功却突然逝世天才往往都是全才，不但在自己的世界里取得非凡成就，而且积极尝试其他领域。
英国大科学家牛顿不但在物理学上提出著名的牛顿三定律，而且在数学上发明了微积分。
我国北宋文学家苏轼，在词坛不仅将豪放派发扬光大，还是一位大书法家，同时也是一位美食家，“东坡肘子”就出自于他……
陈逸飞在绘画上取得非凡成就后，就开始尝试其他领域。
俗话讲“商场如战场”，陈逸飞一开始就瞄准了商场，1992年陈逸飞回国后创办自己的服装品牌layefe，由于他设计新颖，努力经营。
layefe在服装市场一鸣惊人，陈逸飞成功成为一名企业家。
第一次跨界成功后，陈逸飞开始向影坛发展，刚开始只是小试牛刀，完成了自传性质的《海上旧梦―陈逸飞个人随想录》，没想到电影取得了不错的反响，这给了他信心。
于是，陈逸飞全身心投入到电影事业里。
1995年，由他执导的电影《人约黄昏》上映。这部故事片讲述上世纪三十年代的上海发生的感人爱情故事。
作为一部华语片，该片成功入选法国戛纳电影节，参加影展，吸引了全世界的目光。
此后，陈逸飞身上又多了一个标签——导演。
然而不幸的是，由于长期高强度工作，陈逸飞患上肝硬化。2002年陈逸飞准备拍摄电影《理发师》，次年突然发生了“理发师停拍”事件，有传言他和某导演发生矛盾。
就这样由于长期的积劳成疾以及事业上的打击，2005年4月10日早上，陈逸飞在上海华山医院与世长辞，年仅59岁。
最后用陈逸飞评价自己的一句话结束今日的文章：“我画画、拍电影、设计服装，如今还办起了媒体，有人问究竟该如何称呼我，我说叫视觉艺术家吧。”
