淡淡的忧淡淡的愁（冯延巳的一首《南乡子》）王国维在《人间词话》中说："词之为体，要眇宜修。能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言。诗之境阔，词之言长。"
简单理解，即诗有诗的意境，词的词意境。诗所传达的意境更为阔大，而词更为绵远悠长。而要眇一词，约出于屈原《楚辞》"美要眇兮宜修"，要眇即为一种幽微含蓄的美。因此，有余韵、耐品味成为了词的基本特征。
五代诗人冯延巳，在花间"温韦"的基础上，使词有了更为幽美的姿态，今天我们来一起品读南唐宰相早期的一首《南乡子》。
南乡子
五代冯延巳
细雨湿流光，芳草年年与恨长。烟锁凤楼无限事，茫茫。鸾镜鸳衾两断肠。
魂梦任悠扬，睡起杨花满绣床。薄悻不来门半掩，斜阳。负你残春泪几行。
本首词似为一首闺怨词，应是诗人早期的一个作品。
"细雨湿流光"，开篇就用了五个字，定下了本词的意境基调——淡淡的忧，淡淡的愁，淡淡的怨。
我们在生活中经常能感受到细雨，一提起细雨，尤其是春季的细雨，那自然是绵、密、细、软、有形还似无形，象极了春日里淡淡的愁绪，比如秦观在《浣溪沙》中说"自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁"，细雨即是愁绪的"代言人"。
细雨一来，滋润天地间万物，而诗人高妙，他不说细雨湿流云或者湿残红，而是说"湿流光"，描写细细密密的雨将流年浥透、将岁月浸湿，因而自然而然就引人发出岁月易逝，年华渐去的感叹，诗人轻易地就引起了读者在情感上的共鸣。
因此，本词开篇这一句，堪称佳句，或者称之为"金句"也不为过。
下一句，诗人继续渲染，"芳草年年与恨长"。诗词中，"芳草"几乎成了一种语码，它的出现一定带有另外一层含义。例如贺铸说："借问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。"再比如晏殊的《踏莎行》"细草愁烟，幽花怯露，凭栏总是销魂处。"所以诗人在本词中说，每到春来，愁情涨，芳草长，到底孰短孰长，谁又分得清楚呢？
本词首两句，真可谓情景交融，似乎都是景语又似乎都是情语。
"烟锁凤楼无限事，茫茫"，凤楼指华美的秀楼，形容女子的居所。秦穆公为其女弄玉建凤台，弄玉日日在凤台上吹箫。"凤楼"由此化来。
春雨过后迷蒙的烟雾围绕着凤楼，使楼中佳人的满腹心事更加无处排遣，诗人一个"锁"用得极为传神，即赋予迷雾以生命，又点明了楼中人的愁绪无处化解，为后面的"积愁成怨"作足了铺垫。而"茫茫"两个叠字，明写雨雾茫茫，实则暗示着佳人的愁怨茫茫，无边无际。
上片的最后一句"鸾镜鸳衾两断肠"，鸾镜，照出来的是孤单的身影，鸳衾，绣着双鸳鸯的锦被，本该是双宿双飞时节，却形单影只，因此双鸳鸯的纹样则更加衬托了佳人内心的孤寂。上片结束，我们终于知道，词中主人公的愁是相思愁，是离别怨。
下片，"魂梦任悠扬"，诗人写佳人在梦中全没有楼高、烟锁等的羁绊，当是无拘无束的，想到哪里就能到哪里，也就是说心上人在哪里佳人的魂梦即可追随到哪里。后世小晏也有"梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥"，这样的"鬼语"大约是受了冯延巳的启发吧。
可诗人在接下来的一句中就来了一个"反转"。"睡起杨花满绣床"，在梦中可以追随心上人，然而睡起一看，只有柳絮飘满绣床，其失望与孤独自是不言而喻，而诗人写至此，将佳人的由细雨而生出的愁绪与醒来后的陪加孤独失望再推进一层，因此不由自主地在心中骂他"薄悻"，薄悻即薄情，这个薄情人为何迟迟不来？
"门半掩"，有意无意地为心上人留着门？还是盼着人来，频繁地开门张望？抑或二者兼有。
"斜阳"寓意一日将晚，也暗指佳人又一次空等了一天。温庭筠《望江南》有句："斜晖脉脉水悠悠。肠断白蘋洲。"与本句意韵相同。
本词结末一句，将情感推向高潮，"负你残春泪几行"。佳人在一次次地失望中情难自抑，眼看春残，春残也意味着佳人的美好年华短暂易逝，偏又被"薄悻人"辜负，因愁生怨，因怨而悲，最终撒下清泪，本词即在佳人的无限哀愁中结束。
冯正中，其词虽然沿袭花间一派，但是他比"温韦"更加开拓出一层，他不似温飞卿的秾艳，词中多见华丽事物的美；也不似韦庄，能以叙述来表达情感引人共情，他更善于一种意境的烘托，寓情于景，既能引人联想又能使人感动，格外婉约清丽。
这种风格的形成大约也与其身份分不开。冯延巳官拜南唐宰相，而彼时，赵匡胤已经崛起，身为宰相的冯延巳身处高位，自会对家国的未来有所忧虑。许多话他不能明说，因为他有个极懂词的主子（南唐中主李璟）因此，他只能假托其它的词句来表达情感，如"日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦"。也正因为此句，饶宗颐在《人间词话平议》中评说冯延巳"具见开济老臣怀抱"。
"有一等的襟抱，方有一等的诗歌"，冯延巳，在宋词的发展史上，有其不可磨灭的成就。
