张辉背景（向建党一百周年献礼“中国画名家画美丽中国”张辉篇）
张辉（原名张茂财），男，1965年生，安徽宿州人。中国美术家协会会员、中国工笔画协会会员、安徽省工笔画协会常务理事、黄淮海工笔画协会主席、美协副主席、中国农工党宿州市委书画院副院长、政协书画院副院长、宿州市政协委员。2010年进修于文化部现代工笔画院高研班，北京圣融美术学院特聘画家。作品十余次参加中国美术家协会举办的全国大展并获奖。2018年作品《朝晖》荣获第三届全国民族双年展最高奖，1999年作品《归》荣获澳门回归全国美术展优秀奖。作品被中央电视台书画院多次收藏。部分作品被中国美术家协会、文化部、港澳台、收藏家协会、博物馆、书画院、企业家等收藏。
作品欣赏
生命的律动与吟唱
——张辉花鸟作品赏析
文/胡建军
艺术在世人看来是无比神秘的，对艺术家而言，它却是生命中的全部，是艺术家全身心的投入以及不顾一切的胆量和热情。
张辉先生性格儒雅，温润如玉，有谦谦君子之风。他浸淫书画创作多年，山水人物皆有涉猎，主要的精力放在花鸟画的创作上。他的花鸟作品笔墨间特别注重性情的抒发，在逸笔草草中反复寻找心灵的对话。在他的笔下，一花一草，一枝一叶洋溢着生命的韵律。多年孜孜不倦的成果，他的作品渐渐有了自家风貌，成一家之言。
沐浴着新时代的阳光，艺术家开始从向外探求走向反观自视，开启了文化精神的回归之路。越来越多的画家开始在传统文化土壤中深耕细掘，重新寻找中国文化精神的内质。在寻求和继承发展中国传统花鸟绘画这条道路上，张辉先生是一位佼佼者。
写意花鸟画，概括画中物象、减省笔墨，以便于更鲜明地书写与传达情志。虽然更注重主观感受，可喜的是在富于创造性的张辉先生笔下呈现出了千姿百态的风格与技术特点。在创作实践中，张辉先生渐渐形成自己的表现方式与笔墨形态，使作品逐渐具有了含蓄、润泽、清新的魅力。其画风清雅、本色、率真，同他的人品一样，而人品与画品的结合，又为他的作品平添了人格美的意蕴，使其绘画闪烁着灵性之光彩。
朱熹曰：“穷究事物道理，致使知性通达至极”，张辉先生作品的一大特点便是将“格物”精神嵌入了自己的作品当中。其鸟虫神态可掬，其荷笔墨淋漓，其花淡雅清妍，用笔老辣简炼，有八大之风。他能准确地把握动态中的花鸟，并且能在情景交融中体现出转瞬即逝的情趣，刻画细致入微，鲜活多姿，生动可爱，情趣盎然。画法上虚实结合创造了清新灵妙，雅俗共赏的鲜明风格。
张辉先生绘画另一特点是笔墨意趣浓厚。往往纵横挥洒，不事雕琢，却又尽得神韵，这源于他厚积薄发的深厚功力，信手点簇间，下笔横枝，落墨成苔，于造化之功不甚远。随心所欲却不逾矩，心笔合一，一气呵成。
在《雄视》、《硕果》、《春晓》、《赏秋》、《事事如意》等作品中构思精巧，形似神肖，清新秀丽，富有笔墨情趣。创作上主张“师法造化而抒己之情，物我一体，学先人为我所用，不断创新”。至于疏密、聚散、动静、虚实等等，对丰富主体效果都产生着作用。每作画必先经营布置，主辅虚实呼应对比，具体形象随须笔笔为之，但笔笔都为中心而作，章法自然和谐而臻化境。画是无声之诗，要表现出超然于形象之外的韵致和情思，张辉之画使人不独怡神于花鸟鱼虫之丽，更忘情于自然之大音希声。这便是他作品的第三个特点：形达象外。做到这一点很难，没有功夫之外的体悟和灵性，没有内在心性的涵养和对美好事物品格的追求，又怎能寄情于草木之间，与花鸟传神呢？
盖言之，张辉先生作画，注重对人文关怀的精神诉求。他往往把花鸟置于空灵的背景中，置于大气充盈之生态环境中，置于其内心所营造之意境中，使花鸟与天地同律动、共呼吸，因而具有磅礴大美。其所造之境，既是自然之境，又是心灵之境；既是绘画之境，又是诗意之境。
